آشنایی با 3 موزیک ساز بزرگ دنیا که با ساخت موسیقی فیلم شگفتی ساز شدند.

موسیقی شکل شنیدنی و تاثیرگذار احساس هست، شکلی که با نشستن روی سکانس های یک فیلم سینمایی، تاثیرگذاری آن موقعیت را چندین برابر می کند. آرون کوپلند، موزیک ساز آمر

آشنایی با 3 موزیک ساز بزرگ دنیا که با ساخت موسیقی فیلم شگفتی ساز شدند.

عبارات مهم : جایزه

موسیقی شکل شنیدنی و تاثیرگذار احساس هست، شکلی که با نشستن روی سکانس های یک فیلم سینمایی، تاثیرگذاری آن موقعیت را چندین برابر می کند. آرون کوپلند، موزیک ساز آمریکایی می گوید: «دوست دارم تماشاگران در ابتدا یک فیلم را همراه موسیقی ببینند و جهت بار دوم آن را بدون حضور موسیقی تماشا کنند. بعد از آن و در سومین بار، دوباره آن فیلم را به همراه موسیقی نظاره کنند. در آن هنگام فکر می کنم آن ها به تصور واضحی دست خواهند یافت که موسیقی جهت فیلم چه می کند.» در این مطلب با سه موزیک ساز زنده و بزرگ دنیا که جهت ساخت موسیقی فیلم ها فرمول خاص خود را دارند، آشنا خواهیم شد.

آشنایی با 3 موزیک ساز بزرگ دنیا که با ساخت موسیقی فیلم شگفتی ساز شدند.

هانس زیمر؛ آقای مبتکر
هانس زیمر 61 ساله یکی از موزیک سازهای محبوبِ عالی ترین فیلم سازهای دنیاست. او تجربه همکاری با کریستوفر نولان، ریدلی اسکات و استیو مک کویین را دارد. این موزیک ساز آلمانی در سال1995که موسیقی «فارست گامپ» و «رهایی از شائوشنگ» نامزد اسکار بودند، برنده جایزه عالی ترین موسیقی جهت «شیرشاه» شد.

یکی از جالب ترین روندهای ساخت موسیقی زیمر، متعلق به فیلم «میان ستاره ای» هست. نولان جهت ساخت موسیقی این فیلم، یک پاکت حاوی یک صفحه دیالوگ فیلم نامه بدون اشاره به ژانر و عنوان فیلم را به زیمر داد و از رابطه یک پدر و پسر در این فیلم گفت. زیمر یک موسیقی بر اساس حس پدری می نویسد و بعدها متوجه می شود پسری در فیلم نامه وجود ندارد و فضای فیلم در ژانر علمی تخیلی رقم می خورد. استفاده از توهم شنوایی در صحنه هایی از فیلم های یکسان با نولان نیز یکی از سبک های اوست. زیمر با سوار کردن چند صدا روی هم که هریک از آن ها به اندازه یک اکتاو از هم جدا می شوند، مغز را به اشتباه می اندازد و هنگامی که این صداها با هم نواخته شوند، مغز به اشتباه می افتد که در حال شنیدن صدایی با فرکانس اوج و بالاتر به صورت پیوسته هست. جالب این است که اگر ما به عنوان نمونه یک قطعه ۱۵ ثانیه ای از صدایی که این طور ساخته شده است را برداریم و چند بار کنار هم بگذاریم و یک موسیقی یکی دو دقیقه ای بسازیم، مغز ما اصلا متوجه برگشت موسیقی به نقطه آغاز، در هر ۱۵ ثانیه نمی شود و تصور می کند که صدا همچنان در حال اوج گرفتن است.

موسیقی شکل شنیدنی و تاثیرگذار احساس هست، شکلی که با نشستن روی سکانس های یک فیلم سینمایی، تاثیرگذاری آن موقعیت را چندین برابر می کند. آرون کوپلند، موزیک ساز آمر

انیو موریکونه؛ عالیجناب موسیقی
انیو موریکونه اهل ایتالیاست. این موزیک ساز 90 ساله با ساخت موسیقی جهت بیش از 500 فیلم و سریال، پرچمدار ساخت موسیقی در اغلب ژانرهایِ ممکن است و جایزه های مختلفی از اسکار، گرمی، بفتا و گلدن گلوب دارد. او بخش بزرگی از شهرت خود را به واسطه موسیقی جهت ژانر فیلم های وسترن اسپاگتی دارد مانند «یک مشت دلار» و «خوب، بد، زشت» که در دهه 60 میلادی به وسیله سرجو لئونه و چند کارگردان ایتالیایی دیگر پایه گذاری شد.

موریکونه یکی از موزیک سازهایی است که مولف محور پیش می رود و به محض شنیدن آهنگی، می توان تشخیص داد این موزیک اوست یا نه. او دو سال پیش در پیاده روی مشاهیر هالیوود صاحب ستاره شد. موریکونه بیش از آن چه مورد نیاز است جهت فیلم موسیقی می سازد و به کارگردان حق گزینش می دهد. او بخش زیادی از موسیقی«خوب، بد، زشت» را قبل از شروع فیلم برداری نوشته بود و لئونه از این موقعیت جهت تقویت حس بازیگران استفاده می کرد. به این شکل که قطعه های ساخته شده است موریکونه را در وقت فیلم برداری پخش می کرد تا باعث هماهنگی حرکت دوربین و بازیگران شود. زیمر که از وی نام بردیم خود یکی از موزیک سازهایی است که در بسیاری از موسیقی هایش، موریکونه را منبع الهام خود قرار داده است.

جان ویلیامز؛ پرچمدار رکورددارها
جان ویلیامز، 86 ساله و اهل نیویورک هست. او که چند روز پیش خبر خوابیدن شدنش در بیمارستان منتشر شد، بیش از شش دهه از عمر خود را صرف ساخت موسیقی کرده هست. موسیقی سری جنگ ستارگان، پارک ژوراسیک، فهرست شیندلر و سه فیلم نخست از مجموعه هری پاتر، از معروف ترین موسیقی های ساخته و پرداخته ذهن اوست. 50 بار نامزدی جایزه اسکار و 5 بار برنده شدن در آن، 25 جایزه گلدن گلوب و 67بار نامزدی جایزه گرمی او را به یک مهره بزرگ تبدیل کرده است که رکوددار بالاترین رقم نامزدی جوایز معتبر موسیقی دنیاست.

ویلیامز را می توان موزیک ساز اختصاصی استیون اسپیلبرگ هم دانست.
جان ویلیامز دوست ندارد فیلم نامه را بخواند آیا که باعث شخصیت پردازی و داستان سازی جداگانه می شود. ویلیامز بر این باور است که ساخت یک قطعه موسیقی مانند مجسمه سازی است و می گوید: «نوشتن یک نت، کاری شبیه پیکرتراشی هست. ضرب المثلی در مجسمه سازی است که می گوید در هر صخره ای، تندیسی وجود دارد، ما فقط باید آن را پیدا کنیم. در موسیقی هم همین طور، شما ۴ یا ۵ نت می نویسید و شروع می کنید به بعد وپیش کردن آن، یکی را از بین بردن می کنید و یکی را اضافه تا به نت مد نظر برسید.»